7 szólótípus ugyanarra az alapra

2021.02.24.

A mai anyagban 7 eltérő szólótípust nézünk meg, amelyekkel szólókat tudsz alkotni bármilyen stílusban.


Itt nézhető végig a 7 típus, és utána a videó alatt leírom a lépéseket magyarul is.




A videóhoz ezúttal is készült egy részletes angol nyelvű tananyag (TAB, zenei alapok, leírás), amelyet a videó leírásában levő linken tudsz letölteni.


1. típus: Pentaton elemek 
Ez az egyik leggyakoribb és legnépszerűbb típus, és néhány egyszerű trükkel még inkább feldobhatjuk a bevált pentaton elemeket:

- Használj sok csúszást, akár az adott pentaton helyszín hangjai között, akár két pentaton doboz összekötésével. Sőt, akár egy-egy tetszőleges hangra való rácsúszással, vagy a hang végén lecsúszással.
- Időnként alkalmazd a hétfokú skála maradék két hangját. Itt például a zenei alap A-mollban van, ezért az A-moll pentaton skála 5 hangja (A C D E G) mellett időnként a H vagy az F is megjelenhet. Mivel a H hang a második fokot jelenti a skálán, és a második foknak nagyon érdekes színes hatása van, ezért ezt a fokot nyugodtan lehet használni a legtöbb zenében (kivéve, ha fríg az alap, bár van egy trükk, amellyel a fríg skála kis szekundja ellenére is használható az alaphangtól számított nagy szekund). Az F jelenti a hatodik fokot, és moll skála esetén ez a fok nagyon feszült (is) tud lenni (bár sokszor a legszebb pillanatokat is ez a fok szerzi), ezért ezzel a fokkal kísérletezni kell, hogy mikor és hol vethető be.


2. típus: Ritmusok ismétlése 
Ez is nagyon gyakori, de ez már nem adja magát annyira könnyen, mint az 1. típus, ahol elegendő a skáladobozt használni, és jól be vált elemeket játszani.  A ritmusok ismétléséhez fejleszteni kell a ritmusérzéknek azt a területét, amellyel az általad épp játszott néhány hang ritmusát és szerkezetét azonnal el tudod raktározni, és szükség esetén vissza tudod hozni újra (sőt, sokszor az is nagyon hatásos, ha pár ütemmel később hozod vissza).  
A fejlesztés egyszerű: gyakorlásként találj ki ritmusokat és játszd vissza őket, mindig más-más hangokkal. Eleinte közvetlenül egymás után ismételd meg többször, később pedig az adott ritmus után játssz valami teljese mást, és csak ezt követően hozd elő újra az elraktározott ritmust a rövid távú memóriádból.


3. típus: Minimál mód 
Itt azt használjuk ki, hogy bizonyos zenei alapoknál (a videóhoz készült alapnál is) a kíséret harmóniái épp elég mozgást és változást hoznak, és ezért 1-2-3 ismételgetett hanggal nagyon erőteljes hangulatokat tudsz teremteni. A magyarázat egyszerű: az adott hangok minden akkordváltásnál új foknak számítanak, ezért más lesz a "színük". Például egy A és egy E hang ismétlése A-moll akkord esetén 1. és 5. fok, F-dúr esetén 3. és 7. fok, D-dúr esetén 5. és 2. fok. 


4. típus: Történet
Jól bevált és klasszikus módszer, amely rengeteg régi (és újabb) gitárszólóban megtalálható, Gary Moore-tól Slash-ig. A módszer lényege, hogy a szóló eleje és vége között (tehát 8, 16, 32 (vagy bármennyi) ütem során) egy-egy fő tényező nagy változáson megy keresztül. Ilyen tényező lehet például a hangok magassága, a hangok sűrűsége, a szünetek sűrűsége, a dinamika változása, stb. Tipikus példa: a szóló hosszan kitartott hangokkal, szünetekkel indul a mélyebb tartományokban, és végül magas és gyors hangokkal ér véget. A videóban is egy ilyen esetet mutatok be.


5. típus: Fontos hangok összekötése
Ez a típus szerepelt a legutóbbi anyagban részletesen, külön videóval és letölthető csomaggal: https://gsfanatic.com/hu/blog/skalak-akkordok-es-a-kvintkor
Emlékeztetőül röviden csak annyit, hogy az adott akkordmenet lesz a kiindulópont, és az aktuális akkord egyik fontos hangját játsszuk minden ütemben. (Persze mint minden kreatív módszer, ez sem ennyire egyszerű, mert egy olyan szóló, amely kizárólag a hármashangzatok hangjaira épül, túlzottan színtelen és feszültségtől mentes lesz.)
Egy Am, G, F akkordmenet esetén a fontos fokok: ACE, GHD, FAC.  Elindulhatunk az első akkord tercéről (C), majd innen nagy szekunddal feljebb lépve érintjük a második akkord kvintjét (D), majd onnan kis terccel még feljebb eljutunk a harmadik akkord alaphangjára (F).  És persze díszítésekkel, rövid összekötő-hangokkal tovább színesíthetjük a dallamot.


6. típus: Akkordszóló 
A jazz világából is ismerhetjük ezt a módszert, és dallamos rock akkordmenet esetén is működik ugyanez a megközelítés. Ilyenkor persze nem 13-as akkordok, alterált akkordok és kvartokból álló akkordok szólnak jól, hanem hármashangzatok vagy azok töredékei, sus4 akkordok és feloldásaik, terc, szext, kvart és kvint hangközök, stb.  A videó jó néhány példát mutat be, amelyek közül a letölthető tananyagban néhányat le is kottáztam.


7. típus: A Netflix-módszer 
Ez a típus távoli rokona a "Történet" módszernek, csak most nem egy nagyívű sztori a cél, hanem sok kis epizód. Az epizódok váltogatása mindig egy-egy új és friss hangulatot hoz be, és ezáltal a szóló végig érdekes marad, miközben nincsen szó lassú-->gyors vagy alacsonyabb fekvés --->magasabb fekvés irányról, mint a 4. típus esetében.
John Petrucci egyik híres régi szólója, az Under A Glass Moon például ebbe a Netflix-módszer kategóriába tartozik.  Hosszú szólók esetén (pl. 32, 64 ütem vagy még több) kitűnően használható ez a módszer, mert akkor a hosszú szólót sok kis részegységre tudjuk bontani. 


Próbáld ki a típusokat, és ha van kérdésed, akkor írd meg akár itt, akár FB-n.



Az utóbbi hetek videós tananyagai, ha eddig nem láttad őket:


31 kreatív módszer a szólókezdésre


15 érdekes nyújtás


Szólókészítés kvintkörrel és akkordhangokkal


Pár napja pedig készült egy váltott pengetési edzéstervet tartalmazó videó is, amely egy régebbi anyag és videó felújított (és PDF-anyaggal kibővített) verziója:






Egy meghívás: ha jól beszélsz angolul, akkor csatlakozz a frissen elindult Guitar Solo School csoporthoz, ahol nemzetközi társaságban közösen haladunk a szólózási célok felé. Minden hónapban közös szólót is szervezek, ebben a hónapban például egy szóló-váltót készítettünk, ahol minden résztvevő 1-1 motívumot tett hozzá, és így lett egyre hosszabb a szóló.  
Én is játszottam benne, és nagyon érdekes tapasztalat volt mások dallamait összekötni a saját ötleteimmel. A végén Barna Endre és én is csináltunk egy full verziót, ahol az összes résztvevő szólóját megtanultuk és felvettük.
Itt tudod meghallgatni a szóló fokozatos kialakulását:



Jonas Tamas · Guitar Solo School - Solo Relay February 2021 (all solos)


A jelentkezéshez kattints ide, nyomd meg a csatlakozás gombot és válaszolj a megjelenő 2 kérdésre:

https://facebook.com/groups/guitarsoloschool


Végül egy másik meghívás:
Idén is zajlik Landmine "heti 1 szóló" sorozata, amelynek keretében hetente egy új zenei alapot készít, mindig eltérő stílusban és erre játszunk a fórumban. (Ő készítette a nemzetközi GSS csoport alapját is.)

Ezt a sorozatot azért ajánlom mindenkinek, mert biztosítja a zenei komfortzónánkból való rendszeres kilépést azáltal, hogy mindig eltérő stílus, tempó és hangnem van az alapokban. Haladó gitárosoknak kitűnő edzés! 


Landmine szólói



Az én szólóim ugyanezekre az alapokra





Jó gitározást, találkozunk hamarosan!
Jónás Tamás


Zenék:YouTube: youtube.com/jonastamasFacebook: facebook.com/jonastamas
Szólómánia - új gitárszóló-tanfolyamYouTube: youtube.com/szolomaniaFacebook oldal: facebook.com/szolomaniaFacebook csoport: facebook.com/groups/szolomania
Instagram: instagram.com/szolomania



Az eddigi összes gitár-anyag: - Skálák, akkordok és a kvintkör31 szólókezdés és 15 nyújtási trükk
5 tipp riffek írásához
- Ritmusok és skálák
- Gyors kromatikus futam kanyarral- Blues, Manouche, Soul, Country, Metal, Classical, Ballad
- 3 szempont szólóíráshoz
- Váltott pengetési gyakorlatok
- Zongora-tapping
- A 100. gitár-anyag
- Rock szóló hangnemváltásokkal
- Négy zenei alap örömzenéléshez
- Akkordmenetekből készített riff
- Akkordmenet két szólamból
- Kreatív kihívások:mit tegyünk,ha nem „jön“ a zene?
- Akkordfunkciók riffekben
- E-dúr,Cisz-moll,Fisz-dúr akkordmenet hangszerelése
- Akkordmenet díszítése üres húrokkal
- EP írása: az ötlettől a kész zenéig
- Meet and shred!
- Váltott pengetési gyakorlat
- 5 bund széles skála
- 1 szóló - 4 stílus (jazz, blues, rock, metál)
- Drop hangolású riffek és pengetési gyakorlatok
- Friss tapping-gyakorlatok
- Jeff Loomis - Chosen Time
- Dallamvezetés
- Pentaton skála és tapping
- Egyszerű saját zenék looper használatával
- Négy egyszerű gyors rock futam
- A ritmusérzék edzése: 4/4 helyett 5/4
- A tremolókar trükkjei
- Az utolsó 9 bund
- Alternatív rock-skálák
- Ne a kéz gitározzon!
- Saját zenei alapok készítése
- Ötletek merítése saját alkotáshoz
- Gyors futamok pentaton skálából kiindulva
- Rock gitárszólók díszítésének néhány trükkje
- A gyors pengetés egyik trükkje
- Feeling Good - big band és inspiráció
- Kvintek,kvartok és kvarkok
- A gitárszóló felépítésének szempontjai
- Ha a zenei alap hangnemet vált...
- Hányféle egyensúly létezik?
- Kettős és hármas fogások a gitárszólóban
- Tizenhatodos futamok érdekes hangközökkel
- Akkordos tapping
- A bővített akkord rejtelmei
- Király István szólója a gitárverseny zenei alapjára
- Az olasz virtuóz,Gianluca Ferro gitár-trükkjei
- Egy riff - 12 fok
- Oktávok
- Egy könnyű példa-szóló a gitárverseny zenei alapjára
- Díszítések - gitárszóló,teljes TAB,zenei alap
- A Malmsteen-féle harmonizálási trükk
- Az üveghangok típusai
- Akkordmenet két gitárszólamból összerakva
- Ötletek a blues kör V. fokára
- Dirty Rock solo
- Csúszások és fekvésváltások - élet a skáladobozon kívül
- A legnagyobb metál-arc,Händel
- További 5 szokatlan gitár-trükk
- Szokatlan gitár-trükkök
- Mentális gyakorlás a gitáron
- Mindig legyen váratlan elem a riffjeidben
- Riff és szóló felépítése
- Ritmikai forgás a gitárszólóban
- Hangszerelési ötlet - egyetlen riff kétféle hangulathoz
- Hogyan szólózzunk jazz akkordmenetre?
- A hangköz-trükk - izgalmas hangzások sima moll skálából is
- A dór skála használata - Blues-funk-fusion hangnemváltásokkal
- Mixolíd hangulat - Legelő jakok a Himalája-fennsíkon
- Fríg hangulat - varacskos disznó metál
- Modális skálák használata - a líd hangulat
- Funk-rock zenei alap és szóló,fusion elemekkel tarkítva
- Széles skálák magas fekvésekben
- A tiszta kvart szélességű skálák használata
- Legato,tapping,kettősfogások és gyors váltott pengetés beépítése a gitárszólóba
- Arpeggio,hibrid pengetés,üres húrok és oktávok beépítése a gitárszólóba
- Szokatlan riffek - hibrid pengetés és jazz akkordok
- Gitárszóló az egymillió dolláros akkordmenetre
- Classic rock gitárszóló felépítése - modern felhangokkal
- Az ismétlődő motívumok fő típusai
- Hogyan készítsünk teljes instrumentális gitár-számot?
- Tájékozódás a gitár nyakán
- Hibrid pengetés,tapping,sweep picking és legato
- Matek metál
- Metál riffek többféle skálából összegyúrva
- Így készíthetsz egyszerű ismétlésekkel hatásos gitárszólót
- Hangnemi erőszak
- Slágerrecept - szétdobált kromatika,megkevert belső ritmusokkal
- Vámpír blues
- 2 hang 22 másodpercen át
- Filmforgatás gitarral
- Gitárszóló felépítése majonézzel
- A lokriszi sáskák támadása - ritmusgyakorlat
- Zene és pálinka - a fokok fontosak
- Kontrasztok alkalmazása a gitárszólóban
- Hogyan tehetjük érdekessé a gyors futamokat?
- Minden idők egyik legjobb gitárszólója
- Motívum-töredék és sárkány-tetoválás
- Szabadon szárnyaló szólók
- Tudnak-e a rénszarvasok gitározni?
- Az egyenes arpeggiók támadása
- Tudatos rock´n roll
- Joe Satrucci vagy inkább John Petriani?
- Mitől érdekes egy gitárszóló?
- Marco Sfogli-szólórészlet a "Petrucci Style" videóból


◼ Népszerű