Blues, manouche, soul, country, metal, classical, ballad

Akkordmenet:


A manouche stílus 1930-as években született. Megteremtője a Django Reinhardt és Stéphane Grappelli által alapított Quintette du Hot Club de France.  A műfaj gipsy jazz, manouche swing néven is ismert.  A zenei alapra sok kromatikát, szűkített akkordokat, és az aktuális akkordok hangjainak kis szekundos körbejárását javaslom, a fenti szólóban is ilyenek szerepelnek. Tehát például az A7 akkord az A C# E G hangokból áll, és a szólódallam először az A B A G# A hangokat játszhatja, majd a C# D C# C C#, az E F E D# E és a G G# G F# G hangok jönnek. Ekkor mind a 4 hangot kromatikusan körbejártuk. A fenti példában 0:49 után indul egy ehhez hasonló rész, persze mindig az aktuális akkord hangjait kell alapul venni és körbejárni.

Akkordmenet:

Ehhez a stílushoz Telecaster jellegű, kicsit élesebb hangszínt, valamint speciálisan beállított rövid reverb és delay effekteket kerestem. Érdemes sok nyújtást és sok kettősfogást használni, és gyakori az is, hogy az aktuális akkord fontos hangjára (1. vagy 3. fok) fél hanggal lejjebbről érkezünk, például a nyitó B-dúr esetén a D lenne a terc, és Db-ről csúszhatunk fel fél hangot. A country műfaja imádja az ilyesmit.  0:11-től hallható egy A-->B és egy Db-->D csúszás. Sem az A, sem a Db nem skálahang itt (mivel B-mixolíd skála mehet a B-dúrra, B C D Eb F G Ab hangokkal), de egy rövid pillanatig nagyon szép feszültséget adnak, amely aztán a B illetve D hangokon feloldódik.

Szokás szerint itt is fontos, hogy "kiszolgáljuk" az aktuális akkordot a fontos hangjaival, és emellett pár színesebb 2. és 4. fokot is bedobhatunk. A kettősfogások esetén is szabad fél hanggal lejjebbről érkezni csúszással, 0:13-tól indul egy ilyen double stop sorozat a szólóban. 

A country a folyamatos 16-odos lépkedést is kedveli, akár több ütemen át is. 0:40-től játszottam egy hosszabb szakaszt ilyenből is. 

Ezt az alapot is nagyon szerettem, és olyan végeredmény született a szóló szempontjából, amelyet örömmel hallgattam vissza most is. 

5) Metal

Zenei alap letöltése

Szóló:


Hangnem: C#-moll, amely a gyors, darálós rész alatt akár elvihető C#-fríg irányba is. 

Itt is szerepelnek egyszerre játszott oktávok (a szóló ezzel indul), persze erről nem Wes Montgomery jut eszembe, hanem például Andy James. A tempó megengedi a shred kapcsoló bekapcsolását, mehet rá tapping, legato, váltott pengetés egyaránt. A zenei alapban 0:14-nél van egy akkordváltós rész, amelyet a dallamos rock szólókhoz hasonlóan érdemes a megfelelően kikeresett kiemelt fokokkal kiszolgálni, utána pedig jön vissza a főleg C#-re épülő gyors ritmusgitáros téma, ahol megint lehet inkább a technika felől közelíteni, mert ott nem annyira kulcsfontosságú, hogy melyik fokot tartjuk ki hosszabban.

A végén egy lassabb, dallamosabb rész van az alapban, és ezt harmonizált gitárokkal emeltem ki, hogy a refrén jellege még jobban érvényesüljön.

6) Classical

Zenei alap letöltése

Szóló:



Hangnem: D-moll

Ez a klasszikus alap volt az egyik kedvencem az 52 darab tavalyi zenei alap közül. Ebben a stílusban különösen fontos, hogy a gitár szorosan kövesse a harmóniameneteket, és alátámassza a zenét. Ez természetesen minden műfajban fontos (bár sok instrumentális gitár számot lehet hallani, ahol a többi hangszer csak azért van, hogy legyen mire gitározni), de a klasszikus zene végképp a hangszerek közös kommunikációjáról szól. Úgyhogy például a 0:52-es csöndes résznél teljesen ugyanazt játszottam, mint a zenei alap dallama. Ilyenkor is sok szabadságunk marad (milyen díszítést használunk, melyik oktávban ismételjük meg az alap dallamát, milyen dinamikát alkalmazunk, vibrato, stb).  És gitárosként nagyon jó átélni a zenei alázatot, mert a szólógitározásban is ez az egyik legfontosabb dolog, amit megtanulhatunk.

7) Ballad

Zenei alap letöltése

Szóló:



Az akkordmenet:

Gitár-felajánlás

Egy nagyon szép felajánlással keresett meg engem egy gitáros kollégánk.  Ha az alábbi leírás alapján ismersz egy fiatalt, aki nehéz anyagi helyzetben van, gitározik és vágyna egy saját elektromos gitárra, de nem engedheti meg magának, akkor jelentkezz, és szerezzünk közösen örömöt valakinek!

 

Át is adom a felajánlónak a szót:

---

"Felajánlás tárgya: 
Cheri SL-1000 (Kanadai tervezés, koreai gyártás)
Gyártási év: 1994 
Technikai specifikáció: kanadai jávor test, juhar nyak, rózsafa fogólap, 24 érintὄ
Híd: Original Schaller Tremolo
Hangszedὄ: Sublime hangszedὄszett
Guitar Clinicben beállítva, játékra készen

1) Jelentkezési feltételek:

 
Olyan fiatal gitárosok jelentkezését várom 16 éves korig (16-ik életévét 2020-ban vagy később betöltὄ) bezárólag, akikben meg van a motiváció és elhivatottság a zene és a gitározás iránt. Akiknek a jelenlegi élethelyzete nem enged meg egy koncertképes gitár vásárlását. Egy olyan gitárét, ami segítené, elὄrébb vinné a zenei fejlődésében, az ambícióinak megvalósításában.
Ez nem egy tehetségkutató kezdeményezés és nem a legtechnikásabb gitárost keresem.
 
2) Jelentkezés módja:
 
A jelentkezéseket 2020. március 15. 24:00-ig várom a gitarfelajanlas@gmail.com címre lehet elküldeni. A határidὄ után érkezett jelentkezések nem vesznek részt az elbírálásban.
A jelentkezésben legyen benne a neved, életkorod, elérhetὄséged (email, telefonszám) és egy fénykép rólad. Pár mondatban írd le a jelentkezésedben, hogy miben tudna segíteni téged ez a gitár. Miért zenélsz és mi motivál hogy tovább fejlὄdj? 
Küldhetsz magadról videót is amin játszol, azonban ez nem kötelezὄ.
 
3) Döntési szempontok:
 
A gitár odaítéléseben nem a technikai tudás játszik döntὄ szerepet. Az a jelentkezὄ kapja meg a gitárt, akinek a hangszer a leginkább tudja segíteni a hosszú távú fejlὄdését. Azokat a jelentkezéseket tudjuk figyelembe venni, melyek a 2-es pontban leírtaknak megfelelὄn érkeznek be. 
 
4) Èrtesítés:
 
A jelentkezések elbírálása március 31-ig történik és a nyertessel legkésὄbb április 5-ig felveszem a kapcsolatot a jelentkezésben megadott elérhetὄségeken. Az átadásra a nyertessel történt egyeztetés után kerül sor."

---