Ma 7 zenei alapot nézünk meg, mindegyik eltérő stílust képvisel: blues, manouche, soul, country, metal, classical, ballad. Érdemes lesz végigolvasni a cikket, mert egy ajándék gitár felajánlás részleteit is leírom benne.
A zenei alapokat Landminekészítette az "52 hét - 52 alap - 52 szóló" projekt keretében. Mivel kevés dolog fejleszti annyira a zenei érzéket, mint amikor sokféle hangnemben és stílusban kipróbáljuk magunkat, ezért azt javaslom, hogy mindenképpen nézd meg és próbáld ki ezeket az alapokat.
Az elmúlt évben mind az 52 héten készítettem 1-1 szólót az aktuális heti zenei alapra (Landmine kolléga pedig videókat is, amelyeket itt nézhetsz meg). Ezek közül választottam ki a 7 legérdekesebb alapot, amelyeket most megnézünk részletesen.
Ez egy nagyon kellemes blues kör E-ben, amelyre E-moll pentaton skála (a blues hanggal kiegészítve), vagy E-dór skála játszható. Érdekesség, hogy nem 12 ütemes bluesról van szó, hanem 10 ütem alatt ér körbe az akkordmenet, majd egy további 10 ütemes kört követően az utolsó körnél 6 ütem szerepel.
Érdemes kipróbálni az üres vastag E-húr, a D-húr 2. bund és az E-húr 3. bund kombinálását. Az első 2 hang egymásnak oktávja, a harmadik hang pedig egy G hang. A szólóban 0:27-nél indul egy téma, amely ezekre a hangokra épül.
A manouche stílus 1930-as években született. Megteremtője a Django Reinhardt és Stéphane Grappelli által alapított Quintette du Hot Club de France. A műfaj gipsy jazz, manouche swing néven is ismert. A zenei alapra sok kromatikát, szűkített akkordokat, és az aktuális akkordok hangjainak kis szekundos körbejárását javaslom, a fenti szólóban is ilyenek szerepelnek. Tehát például az A7 akkord az A C# E G hangokból áll, és a szólódallam először az A B A G# A hangokat játszhatja, majd a C# D C# C C#, az E F E D# E és a G G# G F# G hangok jönnek. Ekkor mind a 4 hangot kromatikusan körbejártuk. A fenti példában 0:49 után indul egy ehhez hasonló rész, persze mindig az aktuális akkord hangjait kell alapul venni és körbejárni.
Ezt az alapot azért szerettem nagyon, mert egyrészt Landmine nagyon hitelesen, autentikusan alakította ki, másrészt ez jó kis kirándulás volt számomra, nem sűrűn játszom ilyen stílusban. Jól meg kellett tervezni a szólót, és így nem rutinból játszottam.
Az első fél percben, valamint 0:41 után E-dór hangnem szerepel, míg középen, 0:29-0:41 között A-dór skálát érdemes használni. Erre az alapra nagyon jól passzolnak az oktávokból készített dallamvonalak, amelyeket George Benson vagy Wes Montgomery is használt. Tehát egyszerre lefogunk például 2 db E hangot egy oktáv különbséggel, majd a fogást feljebb visszük 2 bunddal, ahol 2 db F# fog megszólalni, és így tovább. A fenti szólóban 0:42 körül használtam ilyeneket.
Mivel ez egy szép dallamos alap, ezért fontos, hogy mindig tudatosan használjuk a skála fokait, mégpedig mindig az aktuális akkordtól számítva. Például egy G hang az Em9 akkord alatt 3. fokot jelent, ugyanez a hang viszont 7. fokot képvisel az A-dúr alatt. Tehát más-más hangulat jön ki ugyanabból a hangból, ha közben változik az akkord alatta.
Ehhez a stílushoz Telecaster jellegű, kicsit élesebb hangszínt, valamint speciálisan beállított rövid reverb és delay effekteket kerestem. Érdemes sok nyújtást és sok kettősfogást használni, és gyakori az is, hogy az aktuális akkord fontos hangjára (1. vagy 3. fok) fél hanggal lejjebbről érkezünk, például a nyitó B-dúr esetén a D lenne a terc, és Db-ről csúszhatunk fel fél hangot. A country műfaja imádja az ilyesmit. 0:11-től hallható egy A-->B és egy Db-->D csúszás. Sem az A, sem a Db nem skálahang itt (mivel B-mixolíd skála mehet a B-dúrra, B C D Eb F G Ab hangokkal), de egy rövid pillanatig nagyon szép feszültséget adnak, amely aztán a B illetve D hangokon feloldódik.
Szokás szerint itt is fontos, hogy "kiszolgáljuk" az aktuális akkordot a fontos hangjaival, és emellett pár színesebb 2. és 4. fokot is bedobhatunk. A kettősfogások esetén is szabad fél hanggal lejjebbről érkezni csúszással, 0:13-tól indul egy ilyen double stop sorozat a szólóban.
A country a folyamatos 16-odos lépkedést is kedveli, akár több ütemen át is. 0:40-től játszottam egy hosszabb szakaszt ilyenből is.
Ezt az alapot is nagyon szerettem, és olyan végeredmény született a szóló szempontjából, amelyet örömmel hallgattam vissza most is.
Hangnem: C#-moll, amely a gyors, darálós rész alatt akár elvihető C#-fríg irányba is.
Itt is szerepelnek egyszerre játszott oktávok (a szóló ezzel indul), persze erről nem Wes Montgomery jut eszembe, hanem például Andy James. A tempó megengedi a shred kapcsoló bekapcsolását, mehet rá tapping, legato, váltott pengetés egyaránt. A zenei alapban 0:14-nél van egy akkordváltós rész, amelyet a dallamos rock szólókhoz hasonlóan érdemes a megfelelően kikeresett kiemelt fokokkal kiszolgálni, utána pedig jön vissza a főleg C#-re épülő gyors ritmusgitáros téma, ahol megint lehet inkább a technika felől közelíteni, mert ott nem annyira kulcsfontosságú, hogy melyik fokot tartjuk ki hosszabban.
A végén egy lassabb, dallamosabb rész van az alapban, és ezt harmonizált gitárokkal emeltem ki, hogy a refrén jellege még jobban érvényesüljön.
Ez a klasszikus alap volt az egyik kedvencem az 52 darab tavalyi zenei alap közül. Ebben a stílusban különösen fontos, hogy a gitár szorosan kövesse a harmóniameneteket, és alátámassza a zenét. Ez természetesen minden műfajban fontos (bár sok instrumentális gitár számot lehet hallani, ahol a többi hangszer csak azért van, hogy legyen mire gitározni), de a klasszikus zene végképp a hangszerek közös kommunikációjáról szól. Úgyhogy például a 0:52-es csöndes résznél teljesen ugyanazt játszottam, mint a zenei alap dallama. Ilyenkor is sok szabadságunk marad (milyen díszítést használunk, melyik oktávban ismételjük meg az alap dallamát, milyen dinamikát alkalmazunk, vibrato, stb). És gitárosként nagyon jó átélni a zenei alázatot, mert a szólógitározásban is ez az egyik legfontosabb dolog, amit megtanulhatunk.
Ez az alap a 6# és az 5# világába küld minket, és ez is egy szép kilépés lehet a komfortzónából (D#-re hangolni nem ér. :-)
A körök 3. akkordja nagyon szép peres akkord, például egy G#-dúr H# basszussal. (Ez az egy ütem a 7. keresztet is behozza átmenetileg, hiszen a 2-3-4. ütem basszusa kromatikusan lépked lefelé, azaz a 3. ütem H# hangja nincs benne a 6# előjegyzésben.)
A 2. kör a kvintkör szomszéd emeletén megismétli az 1. kört, tehát most 5#-ben leszünk, kivéve itt is a kör 3. ütemét (összesítve a 7. ütemet), ahol a 6. kereszt visszatér egy E# képében.
A zeneelmélettel még csak most ismerkedők erre az alapra úgy is játszhatnak, hogy az első körben a 11. bundon levő D#-moll pentatont használják, a második körben pedig a 4. bundon levő G#-moll pentatonra térnek át. De természetesen a legjobb itt is a leolvasás: előre nézd ki, hogy melyik akkordban milyen hangok vannak, és az adott ütemben próbáld ezeket keresni a gitár nyakán. Mivel lassú az alap, ezért viszonylag sok idő van kinézni a folytatást.
Ha bármelyik fenti alappal kapcsolatban van kérdésed, akkor írj nyugodtan, segítek szívesen.
Egy szolgálati közlemény: van most szabad helyem 1 gitáros részére, egyéni oktatás keretében. Ha komoly céljaid vannak, alkotni szeretnél, fontosnak tartod a zeneelméletet is, és szeretnél sokkal gyorsabban fejlődni, mint eddig, akkor írj.
Oktatóvideók
Összegyűjtöttem lejátszási listába az eddigi összes oktatóvideómat, a közeljövőben további videók várhatók:
Ezenkívül néhány régebbi szólómat ismét elérhetővé tettem, ezeket az alábbi lista második felében találod:
Gitár-felajánlás
Egy nagyon szép felajánlással keresett meg engem egy gitáros kollégánk. Ha az alábbi leírás alapján ismersz egy fiatalt, aki nehéz anyagi helyzetben van, gitározik és vágyna egy saját elektromos gitárra, de nem engedheti meg magának, akkor jelentkezz, és szerezzünk közösen örömöt valakinek!
Olyan fiatal gitárosok jelentkezését várom 16 éves korig (16-ik életévét 2020-ban vagy később betöltὄ) bezárólag, akikben meg van a motiváció és elhivatottság a zene és a gitározás iránt. Akiknek a jelenlegi élethelyzete nem enged meg egy koncertképes gitár vásárlását. Egy olyan gitárét, ami segítené, elὄrébb vinné a zenei fejlődésében, az ambícióinak megvalósításában. Ez nem egy tehetségkutató kezdeményezés és nem a legtechnikásabb gitárost keresem. 2) Jelentkezés módja: A jelentkezéseket 2020. március 15. 24:00-ig várom a gitarfelajanlas@gmail.com címre lehet elküldeni. A határidὄ után érkezett jelentkezések nem vesznek részt az elbírálásban. A jelentkezésben legyen benne a neved, életkorod, elérhetὄséged (email, telefonszám) és egy fénykép rólad. Pár mondatban írd le a jelentkezésedben, hogy miben tudna segíteni téged ez a gitár. Miért zenélsz és mi motivál hogy tovább fejlὄdj? Küldhetsz magadról videót is amin játszol, azonban ez nem kötelezὄ. 3) Döntési szempontok: A gitár odaítéléseben nem a technikai tudás játszik döntὄ szerepet. Az a jelentkezὄ kapja meg a gitárt, akinek a hangszer a leginkább tudja segíteni a hosszú távú fejlὄdését. Azokat a jelentkezéseket tudjuk figyelembe venni, melyek a 2-es pontban leírtaknak megfelelὄn érkeznek be. 4) Èrtesítés: A jelentkezések elbírálása március 31-ig történik és a nyertessel legkésὄbb április 5-ig felveszem a kapcsolatot a jelentkezésben megadott elérhetὄségeken. Az átadásra a nyertessel történt egyeztetés után kerül sor."
Ha lesz időm, szívesen. Lehet, hogy nem ma lesz, de észben tartom.
Gyakorolni úgy lehet, hogy sok ilyet hallgat az ember. :) Rengeteg jó backing track van akár a Youtube-on is.
Meg vannak nálam ismertebb oktatói is, akik nagyon jól elmagyarázzák:
A többi olvasó számára írom, hátha nem mindenki tudja, hogy Gábor a Hot Club of Hungary zenekarban játszik, pont az említett stílusban, tehát a véleményére és tippjeire én is nagyon kíváncsi vagyok.
Szia Gábor! Nekem nagyon tetszett ez a manouche zenei alap, amire játszottam, persze ahogy írtam is a cikkben, ez csak egy zenei kirándulás volt a stílus felé, azaz a látókör szélesítése. Meg is ragadnám az alkalmat, hogy megkérdezzelek a stílusról, az olvasók számára is hasznos lehet: milyen konkrét módon lehet létrehozni/gyakorolni az általad említett lüktetést? Sőt, ha van kedved és időd, az első 4-8 ütemet fel tudnád venni számunkra? Ha benne vagy, kiteszem a cikkbe is szívesen.
Baráti rock üdvözlettel: Tamás
Hát, sajnálom, bocsánat, de a manouche-nak nevezett dologból pont a swing hiányzik, a lüktetés, ami a stílus alapja, elengedhetetlen ˝tartozéka˝. Az a kíséret rossz. :(