Magazin címlap Cikkek címlap Gitáriskola

A ritmusérzék edzése: 4/4 helyett 5/4

Jónás Tamás· 2014.09.10.

Ezen a héten a ritmusérzék edzésére nézünk meg egy módszert. A kihívás az lesz, hogy a zenei alap 5/4-ben van. A szokatlan ütemmutató szokatlan ritmusok alkotására ösztönöz.

A zenei alap Kiss Ármin Marionett című számából származik, köszönet Árminnak az inspiráló zenéért. Ármin zenéit itt

tudod meghallgatni, nekem az S.O.S. című száma a kedvencem, Ötletek merítése saját alkotáshoz. A zenei alapot Ármin engedélyével letölthetővé tettem, úgyhogy ki tudod rá próbálni a cikkben elhangzó ritmus-ötleteket.

Előtte egy körkérdés a cikk olvasóihoz: van valakinek Canon EF 50mm f1.8 II www.canon.hu objektívje? Érdekelnének a tapasztalatok. Ha egy fél órára tesztelni tudnám az objektívet (például egy közös gitározással egybekötve), azt megköszönném. A későbbi még jobb gitár-videókhoz tervezem a beszerzését.

Készítettem egy videót, amelyben az 5/4-es zenei alapra játszom ismétlődő ritmikai motívumokat:

A zenei alap:

Mit jelent az 5/4-es ütemmutató?

Ez azt jelenti, hogy minden ütemben 5 darab ütemhangsúly van, amelyek negyedenként következnek egymás után. Az 5-ös logika 3+2 vagy 2+3 verzióban is működhet, azaz a főhangsúly lehet ez: * * * * *, vagy * * * * *. Mint hallhatod, a dob tulajdonképpen simának tűnik az alap rock ritmusnak köszönhetően. Ebből az is következik, hogy a második ütem indulásakor a dob éppen a pergőnél tart, és később is minden páros ütem elején ez lesz a helyzet. A páratlan ütemek elején ér össze a dob és a gitár. Az ilyen zenét a prog metál világában gyakran jelölik 10/4-el is, mert 10 ütemhangsúly (azaz két db 5/4-es szakasz) után ér körbe a téma dob-szempontból is. De itt a dallam annyira egyértelműen 5-ös logikára épül, hogy az ütemmutatóban is ezt kell jeleznünk.

Hogyan alkossak ritmusokat 5/4-ben?

Az 5/4 sokféle módon felosztható: például 8 darab nyolcad és egy negyed, vagy 20 darab tizenhatod, vagy akár egy negyed és egy egészhang (amelynek szár nélküli lyukas kottafej a jele, és 4 negyed hosszúságot jelent). A variációk száma végtelen, és persze a fenti példákban levő hosszúságok hangokat és szünetjeleket egyaránt jelenthetnek.

Ha megvan a ritmikai témád, akkor a kulcs most is az ismétlés, mert az ismétlések által lesz képes a témád életre kelni.

Nézhetnénk pár konkrét példát?

A fenti videóban az első ismétlődő motívumom egy 5 negyed hosszúságú hang volt, azaz a teljes 5/4-es ütemen keresztül mindig 1-1 hang szólalt meg. Ez a rész 0:01 és 0:14 között látható. A zenei alap hangneme egyébként Fisz-moll, de mivel nyitott és kötetlen az alap (azaz nem szerepel a moll skála minden foka az alapban) ezért dór jelleget is belevihettem: a 4. ütemben, 0:10-nél szólalt meg egy D#, amely a megemelt 6. fokot jelentette.

A 4. ütem azért is érdekes, mert a néggyel osztható sorszámú ütemeknél több variálás is elfér, ezért itt a hosszú hang kicsit hamarabb ért véget az ütem végénél, és két darab nyolcad még belefért az ütembe.

Az 5. ütem egy kiállást tartalmaz, itt még rövidebb lett a hosszú hang, és az ütembe már három rövidebb hang fért bele.

0:14 és 0:23 között egy teljesen új ritmikai motívum kezdődik. Ütemenként 6 hang szerepel, negyedek és nyolcadok váltakoznak az alábbi felosztásban:

A fenti kottában a 0:14-nél induló ütem látható. A második és a hatodik hang nyolcad, a többi hang pedig negyed. Ha a ritmust a videóban meghallgatod, akkor az is hallható lesz, hogy a második hang után a többi hang felütésre (azaz nem a fő ütemhangsúlyra) esik, mivel a második hang csak nyolcad hosszúságú, tehát az utána levő hangok a "vártnál" hamarabb jönnek.

Ez a motívum is csak 3 ütemen át marad ilyen szabályos (persze a lefogott hangok ekkor is mindig máshova kerülnek), és a motívum negyedik üteme (0:21-nél) már kicsit több variálást tartalmaz, a zenei sor lezárásaként.

0:23 és 0:33 között megint egy új ritmika jelenik meg. Ezúttal ütemenként két hang szólal meg: egy egészhang (4 negyed hosszúság) és egy negyedhang. Akárcsak az eddigi motívumoknál, ezúttal is kijön a motívumból (zeneileg és matematikailag is) az 5/4. És ezúttal is a motívum negyedik üteme hozza a variálást, ahol a hosszú hang már csak 3 negyed hosszúságú, és így két negyedhang fér még el az ütem vége előtt.

A ritmusok kezelésén kívül a szólót természetesen egyéb dimenziókban is "menedzselnünk" kell, például a hangmagasságok variálása által. Itt a szóló végére érkeztek meg a legmagasabb hangok. Ahogyan " Az utolsó 9 bund " című cikkemben írtam, a gitár legmagasabb hangjai döntő fontosságúak, akárcsak az esküvő végén a nászéjszaka.

Összefoglalás - a ritmusérzék e heti edzéséhez ezek a lépések vezetnek:

(1) Töltsed le a fenti 5/4-es zenei alapot (Fisz-moll hangnem).

(2) Próbáld ki a videóban hallható ritmusokat az alapra, amelyekről a cikkben olvastál.

(3) Utána találj ki egy olyan ritmust, amelynél a hanghosszúságok összege 5/4-et ad ki.

A legegyszerűbb eset, ha 5 db negyedet játszol, azaz az 5 ütemhangsúlyon pengetsz egyet-egyet. Utána megpróbálhatod az 5. hangot megduplázni (negyed helyett két nyolcad), ez már rögtön egy érdekes ritmikát hoz létre. Ezt követően a duplázott hang az 5. helyett a 4. hang legyen, és így tovább. Mindegyik ritmussal próbálj meg több kört is játszani az alapra.

Vagy akár zene nélkül, matematikai megközelítéssel bontsad fel az 5/4-et rövidebb szakaszokra (például 1/8 + 1/4 + 2/4 + 1/8 + 1/4). És az így kialakult "random" ritmust kezdjed el játszani a zenére.

(4) A kitalált ritmust kezdjed el ismételni a zenei alapra. Figyelj rá, hogy mindig az ütem elején kezdjed el a következő példányt. Két ütemenként a dob is segít, mert olyankor jól hallható az új ütem indulása.

(5) A negyedik ütemben változtass egy kicsit a ritmuson.

Egy megjegyzés a gyakorláshoz: bár általában a skáladobozokat érdemes ritkítani, de ehhez a ritmus-feladathoz nyugodtan lehet ismert skáladobozt (pl. a Fisz-moll pentaton skálát) használni, mert most a ritmusra kell a teljes figyelmedet összpontosítani.

Jó gitározást, találkozunk két hét múlva!

Szerző: Jónás Tamás

jonastamas.com
facebook.com
Fórum: hangmester.hu