Deutsch
English
Español
Magyar
Slovenský
Solozás, mit s hogyan?
A solok, leadek, lickek játszása valószínűleg több embernek is nehéz, főleg azoknak, akik nem tanárnál tanultak. Tippeket, ötleteket, gondokat szeretnék itt megbeszélni.
Segítséget, tanácsot kérek:
Miután beállítom a tiszta és a torzított gitárhang arányát TELJESEN EGYENLŐ HANGERŐRE - majd rálépek a torzító pedálomra (mindegy, hogy melyikre - mindegyik ugyanígy viselkedik) - utána visszaváltok a tiszta hangra - és már jóval hangosabbá válik, mint előzőleg volt (az előzetes, precíz beállítás ellenére)! Mi lehet az oka ennek? ( A pedálok a gitár és a kombó közé vannak kötve:) Előre is köszönöm a tanácsokat! :-)
háromszor 6-7 percben
Egy pár gondolat 6-7 percben ....
@Alta Zobrist (#122): amit Sailor is említett. a szünet hiánya az első ami azonnal érezhető. A ritmika nagyon fontos egy szólóban, hogy ne legyen darabos. Furát fogok mondani, de hallgass jazz énekesnőket, sokat lehet tanulni, átvenni tőlük. leginkább ritmizálást tekintve. Próbálj úgy írni egy szólót, hogy szünettel kezdesz, teljesen más dinamikát kapsz. Jó lesz ez.
Az üveghangra és hasonlókra rátérve, a számomra legkedvesebb solo a világon egyébként a Mr. Big - To be with you soloja :D Az engem valamiért iszonyatosan megfogott még régen és az volt az első solo, amit megtanultam. Újévi fogadalmam meg a solozásban, lead gitározásban való fejlődés:D Most viszont megyek mulatni, BUÉK:)
Továbbra is fenntartom, hogy egy jó mestertanár aranyat ér. Hát itt egy Mester. Már nincs köztünk sajnos.
@lencse géza (#130): Nem vagyok művészlelkű és azonosulni sem tudok velük! Kedves tőled.Több hang sem stimmel a felvételen és nem játszom elég tisztán, érthetően amit a silány fényképező hangrögzítője még jobban kiemel.Nem kritikára vágytam. Nem azért tettem ide fel hanem be akartam mutatni neki, hogy néha a kevesebb hang több.Sokakat ámulatba ejt a sok virgázó technika-bravúrer de néha egy jól megnyújtott, tremolózott vagy üveghang többet ér.
@floyd-boy (#129): Megsértődős művészvilág kérem... :) Hidd, el semmi szükségem bárkit is leszólni. Fontos hogy kitetted. Gitározásról beszélgetünk. és az teljesen az. Semmi steril hókuszpók. Tanulni lehet belőle. Ha kritikára vágysz: van egy jól elkapott hangulata a dalnak. Melankolikus kissé. Egy hangot hallottam ami nem stimmelt nekem, viszont mutatta a törekvést a színezésre. Tök jó!
@lencse géza (#128): Nyilván mindent lassan kell begyakorolni. Bátor voltam vagy nem de szerintem vállalható mert a sajátom. Egy olcsó fényképezővel lett felvéve amely a hangot se jó minőségben rögzíti. Viszont lehet cikizni nyugodtan! : ) BUÉK!
@floyd-boy (#125): Egy metronómot kell venni(teló alkalmazásban is van). Lassú tempóban kezdeni. Persze utána kell néznie a pengetési módnak is. És lehet egy év, vagy több. Ez nem azt jelenti, mással közben ne foglalkozzon. Ráadásul az eleje a váltott szimpla pengetés, azt gondolom egyszerű. Nézd. Eljátszani teljesen jó hangsúlyokkal..... maga a tanár is küszködik vele. De jó tanár. Ő az elején a b húrt nem is pengeti. Lassan, szépen kell csinálni az elején. De karaktere van a darabnak, ami hallatszik ha elrontod. Ha rajzolni tanulsz, először portrét erőltess, a fa karakterét kevésbé látod át. Hiába erősebb valami a portré(nem is mindig). De tudod, ha rontasz. Igen. Bele fog törni egy párszor a bicskája :) Nincs királyi út. Sem elméletben, sem gyakorlatban. Mellesleg más stílusban, blues, jazz, a legjobb tanár akit hallottam előadni elméletről, az szaxofonos volt :) Valószínű Flór Gábor is Jó abban amit ír. Mindenki amit tud, megírja. Ez szerintem jó. Te feltetted a saját gitározásodat. Bátor dolog. Le a kalappal. A legjobbakat!
Ha jól gondolom, a szóló ritmusa mindig ugyanaz (vagy alig észrevehetőt változik). Ezen változtathatsz, amiket írtam: apró szünetekkel, kötésekkel, nyújtott-éles ritmusok alkalmazásával. Az első szólórész legyen egyszerű, hosszabb hangokkal. Ismétlésnél a hosszabb hangokról játszhatsz a dongóhoz hasonló (c-cisz-d-cisz) díszítéseket, illetve az első hangot kitarthatod, és a másik hármat egy másik húron játszod hozzá, miközben még az induló hang kicseng. Az első lassabb hangoktól, a rövidebb hangokig megy(mintegy gyorsulva), a második résznél ezt megfordíthatod, és a rövidebb hangoktól lassíthatod vissza pl. (persze ez nem matek, nem monoton növekvő vagy csökkenő kell legyen), ha az első szóló első felében mondjuk a negyedek vannak túlsúlyban, a második felében pedig a 16-odok legyenek, és második motívum ismétlésénél ez megfordíthatod, persze ki kell tapasztalni, hogyan is működik jól. Sok-sok apró ötletből kell tudj választani, amit ha sokat gyakorolsz menni fog realtime is a szóló. A trükkök száma is szűkülni fog, azokra amik az adott műfajra és a te stílusodra jellemzőek.
Ja és a fenti ötletek az enyémek, nem biztos hogy pont ezek fognak nálad is működni.
Sikeres szólózást 2018-ra és mondjuk egy év múlva ismét linkelhetsz valamit hogy mennyit fejlődtél.
@Alta Zobrist (#120): Ütemenként egy akkord? Az úgy igen sűrű, a sebességtől függ, mit lehet tenni. Ha skálában gondolkodsz, akkor az első két akkord a C dúr hangjaiból építkezhet, az F hangot érdemes kerülni, egyrészt, mert a G-ben nincs benne, másrészt rosszul szól stb.. A Gisznél jól tud szólni, ha a G-re játszott motívumot ismétled, de ha rövid az idő, maradhatsz C-n is, mert az a terc, és Eb felé indulsz tovább, mert az rávezet a következő két akkordra, ahova egy Bb dúr skála használható prímán. És ebben az esetben csak az akkordok alaphangjait használtuk. Persze a skála le föl pörgetése elég nyamvadt, de ha marha gyors, lehet jó az is. :) Viszont ha a skála hangjaiból építkező dallamot kreálsz (van az adott hangkészleted, és azt alakítod dallammá), az már egészen jó eredményre vezethet.
Ha arpeggiokat szeretnél pörgetni, akkor nyilván a CEG-GHD-AbCEb-FAC-EbGBb körben kell mozognod. Hogy ezekre milyen színezőhangok jók, azt el tudod dönteni fülre, de az akkord jellegét a terc (és a szeptim) határozza meg. A legerősebb a terc, tehát, ha csak annyit játszol végig, hogy minden akkordra csak a tercet fogod, és mondjuk megritmizálod, nyújtod, vagy oktávval megzavarod stb., az E-H-C-A-G hangok pont jól tudnak szólni (akkordonként egy hang).
Ha csak az akkord hangjait játszod, akkor első körben azt kell kigyakorolni, hogy menjenek többféle forgatásban, utána össze lehet kötni őket szépen. A metálban egyébként nagyon gyakori az arpeggios játék, sokszor csak egy sima bontást, forgatást játszanak, csak baromi gyorsan.
@lencse géza (#124): Szerintem ez első gyakorlásnak nehéz lesz neki Géza. Bocs! : ) Kezdjen inkább Csendes éjt és hasonlókat szólózni...
@Alta Zobrist (#122): Idő, gyakorlás. Ha nem akarsz tanárhoz menni. A metál virga gitár, kicsit hasonló a barokkos hegedűtémákhoz. Érdemes Vivaldival, Telemannal, akár Jacob van Eyck furulyatémákkal is foglalkozni. Olyan témával, ami tetszik. Most itt tartasz, ezzel semmi baj nincs. Belinkelek egy Asturias leckét, ami igaz a barokk korszaknál jóval későbbi darab. Ha tetszik, egynek jó gyakorolni. BUÉK !
@Alta Zobrist (#122): Jól mutatna benne pár nyújtás és visszaengedés, de ebben a stílusban ez sem rossz!
Amúgy itt egy ilyen kis össze sufnizott számom, abszolút első ilyen stúdióprogramban összedobált projektem, van benne csúszás is meg minden, de nem is az a fő, 1:36tól nézzetek bele, ott lesz egy kis valami. Na kb jelenleg ez a határom, persze ebbe a stílusba ez is épp elég. Más stílushoz viszont ez teljes mértékben nulla. Én viszont elég sokféle dolgot szívesen játszom, és mint mondtam, van kis metal szám kezdeményem is pár, de abba viszont szeretnék egy jó solot, meg elengedhetetlen is bele egy jó solo. Amit mutattam most számot, ebbe az alter/indie rock stílusba bőven belefér, hogy nincs solo, vagy csak ilyen, mint ez, de metalban azért nem. Persze jóval technikásabb és nehezebb stílus, épp ezért szeretnék benne fejlődni. Breakdownokat játszani meg közé néha visító hangokat mindenki tud. Egyébként BUÉK mindenkinek:)
Ez a reggel rögtönzött de még be nem gyakorolt szösszenet mutatja, hogy tekerés nélkül is lehet szólót alkotni:
@Flór Gábor (#100): c g g# f d#
BUÉK!